Table rectangulaire Ripples verre bois / 250 x 100 cm - 5 essences de bois - Horm

Célèbre dans le monde entier, le banc en bois Ripples de l’architecte japonais Toyo Ito a remporté le prestigieux prix Compasso d’Oro 2004. Il se caractérise par son incroyable effet polychrome, obtenu en superposant cinq essences de bois différentes.
Ripples a donné naissance une collection de meubles, tous caractérisés par le même travail exceptionnel du bois. Véritable défi technique, la fabrication de Ripples nécessite un savoir-faire artisanal d'exception associé à des technologies de pointe.
La table Ripple se compose d’un plateau en verre trempé transparent qui laisse apprécier pleinement toute la beauté du piètement. Le plan horizontal du piètement se compose de cinq couches de contreplaqué de bois différents : noyer noir, acajou, merisier, chêne et hêtre.
Le bois est ensuite creusé afin de réaliser des cavités qui forment des motifs circulaires concaves. Parfaitement lisse et fluide, l’intérieur des cavités permet d’apprécier le superbe dégradé de teintes des différents bois. Les couleurs et les sens des fibres sont minutieusement travaillés afin de produire un élégant effet polychrome. La texture est lisse et tactile : en faisant glisser sa main le long des cavités, on ne remarque pas le passage d’un bois à l’autre. Les cavités sont réalisées à l’aide d’une technique industrielle puis sont entièrement finies à la main.
L’effet polychrome en cercles concentriques évoque un mouvement fluide et naturel, comme des cailloux jetés dans l’eau.

En détail :

• Déclinaison : Transparent / Bois

• Marque : Horm

• Designer : StH

• Type de produit : Table rectangulaire

• Couleur : Structure : effet polychrome de différentes essences de bois - Plateau : transparent

• Matière : Plan horizontal du piètement : superposition de couches de contreplaqué de cinq essences de bois différentes (noyer noir, acajou, merisier, chêne et hêtre) - Plan horizontal creusé pour former des cavités - Plans verticaux du piètement : contreplaqué de noyer noir - Plateau : verre trempé extra-clair à bord poli 12 mm

• Dimensions : 250 x 100 cm x H 75 cm
• Poids : 75 kg
• Caractéristiques : Dégradé de différentes teintes de bois (5 essences de bois : noyer noir, acajou, merisier, chêne et hêtre) - Cavités creusées dans le bois - Savoir-faire artisanal d'exception associé à des technologies de pointe - Fabriqué en Italie
• Pays de fabrication : Italie

L’humain reprend sa place au cœur de la création. L’artisan est mis à l’honneur pour valoriser la créativité du designer et la distinction d’une marque. Du croquis à la réalisation, le travail à la main devient un trait d’union incontournable. Les créateurs et maisons d’édition s’engagent pour que savoir-faire et modernité unissent leurs forces et incarnent une sensibilité à couper le souffle. L’artisanat se réinvente dans notre monde un peu paradoxal où se mêle hyperconnexion et besoin profond de réancrage avec un intérêt grandissant pour le geste artisanal, le toucher de la matière.

On entend par produits artisanaux les produits fabriqués par des artisans, soit entièrement à la main, soit à l’aide d’outils à main ou même de moyens mécaniques, pourvu que la contribution manuelle directe de l’artisan demeure la composante la plus importante du produit fini.

La parole est donnée aux matières travaillées à la main. Entre objets édités et pièces uniques, ces créations relèvent d’une grande diversité de disciplines et de matériaux : travail de céramique, du métal, du bois, du verre, du tissage… Tous ces objets qui portent l’empreinte de leur créateur font rimer artisanat et modernité pour montrer que le design contemporain n’est pas seulement l’apanage des produits industrialisés et standardisés. On a envie de les toucher, de les caresser et d’emporter avec soi un peu de la sensualité des matières et de la main qui les a fabriqués.

Alliant savoir-faire et innovation, l’artisanat contemporain est un vivier de création et d’expérimentation requérant une très haute expertise technique et la maîtrise de nombreux savoir-faire, ainsi qu’une grande ouverture d’esprit et une approche transversale des pratiques. Les métiers d'art se réinventent : artisans et designers réinventent de possibles modèles de production et de création pour demain.