Lampe de table PostKrisi 10 Malagolina LED plastique matériau composite / H 42 cm - Catellani & Smith

La lampe PostKrisi révèle la fascination du designer Enzo Catellani pour la fibre de verre. D’une incroyable polyvalence, ce matériau fibreux se distingue par sa résistance, mais surtout par les jeux d’ombres qu’il crée lorsqu’il interagit avec la lumière.
Véritable sculpture lumineuse, cette grande lampe de table LED (H 42 cm) habille votre intérieur par sa présence singulière et onirique. PostKrisi est issue d'un remarquable travail sur la forme et la matière. Elle se compose d'une coque oblongue en fibre de verre recouverte de feuilles d’or appliquées à la main. Ce travail artisanal minutieux donne vie à une superbe texture irrégulière qui joue avec les reflets et la lumière. L'éclairage indirect est doré, chaud et agréable.
La coque en fibre de verre est traversée d'une en métal. La tige contient deux sources LED (fournies) dont la lumière se reflète et rayonne à l'intérieur de la coque. Lorsqu'on l'allume, PostKrisi éclabousse les murs d'une douce lumière, idéale pour créer une ambiance relaxante. Ce luminaire propose une nouvelle qualité de lumière : une lumière zen, invitant à la contemplation et réduisant les tensions dans l'espace éclairé.
Munie d'un variateur d'intensité.

En détail :

• Déclinaison : Or

• Marque : Catellani & Smith

• Designer : Enzo Catellani

• Type de produit : Lampe de table

• Couleur : Coque : or - Base & variateur : métal nickelé - Câble : bleu

• Matière : Coque : fibre de verre, recouverte manuellement de feuilles d'or - Base & variateur : métal nickel

• Dimensions : H 42 cm - Base : 7 x 7 cm
• Poids : 2 kg
• Caractéristiques : Sources LED interchangeables (fournies) : 2 x 1W LED - 200lm, 2700K, 80 CRI - Classe A+ - 110-240V - Variateur - Fabriqué artisanalement en Italie
• Pays de fabrication : Italie

L’humain reprend sa place au cœur de la création. L’artisan est mis à l’honneur pour valoriser la créativité du designer et la distinction d’une marque. Du croquis à la réalisation, le travail à la main devient un trait d’union incontournable. Les créateurs et maisons d’édition s’engagent pour que savoir-faire et modernité unissent leurs forces et incarnent une sensibilité à couper le souffle. L’artisanat se réinvente dans notre monde un peu paradoxal où se mêle hyperconnexion et besoin profond de réancrage avec un intérêt grandissant pour le geste artisanal, le toucher de la matière.

On entend par produits artisanaux les produits fabriqués par des artisans, soit entièrement à la main, soit à l’aide d’outils à main ou même de moyens mécaniques, pourvu que la contribution manuelle directe de l’artisan demeure la composante la plus importante du produit fini.

La parole est donnée aux matières travaillées à la main. Entre objets édités et pièces uniques, ces créations relèvent d’une grande diversité de disciplines et de matériaux : travail de céramique, du métal, du bois, du verre, du tissage… Tous ces objets qui portent l’empreinte de leur créateur font rimer artisanat et modernité pour montrer que le design contemporain n’est pas seulement l’apanage des produits industrialisés et standardisés. On a envie de les toucher, de les caresser et d’emporter avec soi un peu de la sensualité des matières et de la main qui les a fabriqués.

Alliant savoir-faire et innovation, l’artisanat contemporain est un vivier de création et d’expérimentation requérant une très haute expertise technique et la maîtrise de nombreux savoir-faire, ainsi qu’une grande ouverture d’esprit et une approche transversale des pratiques. Les métiers d'art se réinventent : artisans et designers réinventent de possibles modèles de production et de création pour demain.